Occo Style
Artistes Engagés et Militants pour que l'Art reste accessible à tous
- Cette année nous mettons l’accent sur les activités en famille pour renforcer les liens familiaux , ainsi que les liens entre les générations. Pour garantir que le financement ne soit pas un frein pour les familles, nous avons également prévu une mesure spéciale. Ainsi, les enfants âgés de 8 à 17 ans ne paieront pas de cotisation annuelle s’ils s’inscrivent en même temps que leurs parents. Cette initiative vise à encourager la participation familiale et à faciliter l’accès à la danse pour les jeunes, en éliminant les obstacles financiers potentiels.
- Durant les vacances scolaires, nous continuerons les cours de danse. Au cours de l’année, il sera aussi proposé des séjours culturels et artistiques, pour voir autre chose et vous permettre d’enrichir votre expérience de la danse. Des stages et des soirées latino-caribéennes vous seront aussi proposés pour parfaire votre danse.
FAQ
Suis-je trop vieux pour apprendre à danser la Salsa ?
Vouloir c’est pouvoir. Il suffit de se décider, de cesser de remettre à demain ce que l’on peut faire aujourd’hui et le reste viendra si le coeur y est ! Il n’y a donc pas d’âge pour apprendre à danser.
Si ton coeur bas, la danse est faite pour toi.
Combien de temps dois-je consacrer à la danse pour devenir un(e) bon(ne) danseur(euse) ?
Le temps qu’il faut ! Autrement dit, les raccourcis n’existent pas plus dans le domaine de la danse, que dans celui de la boxe ou de toutes autres formes d’Art.
Bien entendu, si vous avez l’envie et le plaisir de danser en dehors de vos cours, vous allez acquérir plus d’aisance et de facilité que ceux qui ne peuvent se le permettre, faute de temps ou de motivation.
Est-il important de compter quand j’apprends à danser ?
Absolument et surtout dès les débuts, car cette façon de faire vous permet de bien distinguer le rythme de base de chacune des danses.
Par la suite, au fur et à mesure que vous progresserez, vous cesserez de compter mécaniquement et vous laisserez emporter par le rythme de la musique. Vous allez développer plus de facilité et de plaisir en fonction du temps que vous consacrerez à la danse.
Est-il important de pratiquer ?
L’apprentissage de la danse ne se fait pas en théorie, pas plus que celui du football, du piano, ou de toutes autres formes d’expression. Une pratique régulière de la danse développe l’assurance et l’aisance, active les réflexes et embellit le mouvement tout en cultivant l’expression sur le rythme. La pratique de la danse est bonne pour le bien-être et dans la vie en général. L’important c’est d’être constant.
Comment faire pour partir sur la musique ?
La musique est l’expression du corps en mouvement, en accord avec un rythme. Certains couples ressentent spontanément le moment de partir sur la musique et d’autres n’y parviennent qu’occasionnellement. Quoi qu’il en soit, la nature a donné au corps humain la symétrie et le rythme, il s’agit donc d’éveiller des réflexes corporels pour les faire concorder avec la musique. Un excellent moyen est d’abord d’écouter souvent de la musique, d’écouter différents styles, d’apprendre à compter les cycles du tempo, de reconnaître le premier temps des mélodies, d’apprendre à associer un pas à une mélodie bien précise. Il existe des stages dédiés à l’écoute musicale pour essayer de donner les clés pour comprendre la musique et la structure musicale. Autrement dit, à ce stade, le travail est d’abord dans la volonté d’entendre, c’est 80% du boulot et que 20% de technique.
Ma partenaire a du mal à se laisser guider lorsqu’on danse ensemble, quoi faire ?
La démarche d’apprentissage est totalement différente chez l’homme et la femme. C’est ainsi qu’en général, la femme, prend plus facilement des cours pour apprendre à danser. Dans la société actuelle, elle est beaucoup plus autonome et a plus l’habitude de s’affirmer dans son travail, dans la vie personnelle et autre. Du coup, certaines ont des difficultés à lâcher prise pour se faire guider (car elle veulent continuer à gérer, à prévoir, à organiser, donc à guider).
Mon partenaire ne me guide pas lorsqu’on danse ensemble, quoi faire ?
L’homme de son coté doit apprendre une foule de détails au tout début des cours, les comprendre et surtout les maîtriser. Il doit se familiariser avec les figures, développer une bonne posture, danser sur le rythme, varier les temps, compter la musique, sourire, sans oublié de guider sa partenaire. Ces éléments différents, il les approche un à un afin de les mettre en pratique. Rappelons, que l’homme doit mettre autant de temps à développer son style personnel de danse que la partenaire doit en mettre à s’ajuster à tous les styles et guidage des partenaires. Ce n’est donc qu’une question de temps. Quand l’homme atteint une certaine aisance, il devient plus entier et dès lors plus précis; Il peut à ce moment mieux conduire sa partenaire. Il faut être patient et à l’écoute, l’un et l’autre, de votre partenaire.
Comment dois-je me comporter sur une piste de danse ?
Le danseur ou la danseuse qui oublie les autres, et ne pense qu’à lui-même (elle-même), à sa performance, a encore, il nous semble, d’autres leçons à suivre que celles de danse.
La courtoisie, c’est d’avoir de la mesure et de participer sans empêcher les autres couples de danser. On doit même s’excuser si par mégarde on a bousculé un autre couple.
Danser, n’est pas faire le show ou proposer un spectacle. La notion de danse sociale prend tout son sens avec le fait de vivre tous ensemble en bonne harmonie et intelligence.
Est-il conseillé de changer de partenaire ?
Changer de partenaire permet de rencontrer d’autres personnes, de développer des affinités, de maintenir l’esprit d’équipe et favorise le développement technique et l’assurance. Sur le plan de l’apprentissage, cela permet à un danseur d’évaluer sa capacité à conduire une autre partenaire et à une danseuse de vérifier si sa façon de suivre peut convenir à un autre danseur que son partenaire habituel. C’est l’occasion d’améliorer tel ou tel aspect de la danse, de sa technique personnelle. Une autre manière de promouvoir la vie en collectivité.
Est-il important de connaître beaucoup de figures pour savoir danser ?
Savoir exécuter beaucoup de figures n’est pas une preuve que l’on sait danser.
Les figures ne donnent que de l’illusion. Connaître et exécuter une figure est une chose. La maîtriser jusque dans l’interprétation rythmique la plus profonde et dans le style le plus impeccable en est une autre.
Il vaut mieux parfois connaitre peu de figure que de danser avec un mauvais style, ou un danseur trop brutal ou une danseuse trop brutale ou un(e) danseur(euse) qui est dans sa bulle et ne partage rien avec l’autre.